Hace poco ví nuevamente Stalker, me pasaba que a veces me
quedo dormida en algunas partes, esta vez la ví completa. Desde que la ví en
primero medio quedé fascinada con el cine de Tarkovski. Algunas personas les
parece fome, aburrido, contemplativo y está bien, en gustos no hay nada
escrito. A mí me intriga más profundizar en porque me ahogaron tanto de
emociones sus películas. Son varias fases; angustia, pena, rabia, dolor,
alegría y amor incondicional. Esta última es la más compleja de comprender.
Más allá de los planos secuencias, el agua presente en su
filmografía completa, los silencios y los paisajes rusos, creo que sus
películas no son una pretensión estética o rupturista, creo que todas sus
películas expresan desde distintas historias
su amor incondicional con el mundo/hacia el mundo o para con-el-mundo. La
búsqueda de una conexión espiritual que habite dentro del gesto cotidiano y
común a lo largo de la historia.
Profundizo. Ahora que
volví a ver Stalker en cuarentena,
sola, no podía hacer otra cosa que desear que exista LA ZONA. Ahondando un
poco más, ver sola ese lugar no tendría ningún fin en sí mismo. La verdad
quiero que alguien más (muchos más) también crean en la zona y
en su poder de provocar milagros. Por lo mismo, Tarkovski inventó el personaje
del escritor y el profesor. Tuvieron que ir juntos a ese lugar. En su discurso,
Tarkovski tiene algunas escenas más reveladoras que otras, en cuanto al amor
incondicional que revelan estos por la humanidad. Todos sus personajes son de
naturaleza inestable. Hari (Solaris), es un recuerdo a base de
neutrinos, queriendo ser profundamente amada en una estación espacial, llevando
constantemente el pasado al presente
y viceversa. A ratos llega a ser repetitivo e histérica su lucha por quedarse con su amado, el intenta liquidar su deseo más profundo y se nota en toda la película, no solo cuando la hace desaparecer. Ahí está la magia, que en todos
sus frames, está implícito el cuestionamiento hacia la ciencia, en un cruce con
lo espiritual, para comprenderse se necesitan una a la otra, al igual que un
mensaje que para ser descifrado necesita un emisor y un receptor. Creo que por
eso sus planos desde espacio hacia la tierra son tan largos.
Una de mis favoritas es Andrei
Rublev, a pesar de desconocer la historia Rusa,
logró levantarme interés en conocer más. Anatoly un monje dedicado a pintar
“arte eclesiástico” vagando por una
Rusia en guerra, los Tatari barbaros matándose entre sí. Anatoly conoce de
cerca al ser humano y pierde la fe en Dios ¿Porque si existe, dónde está? ¿Está
en sus pinturas un boceto-atisbo de fe?...
Quizás Anatoly se aleja de Dios, pero se acerca a la esencia humana, a lo
oscuro y ambicioso. También descubre lo divino en las bondades que otorga el
placer del cuerpo.
/////No todo el tiempo
somos buenas y correctas. No todo el
tiempo podemos estar pintando con colores un lienzo o una pared. Tarkovki logro
desdibujarme esas barreras de lo que se
debe hacer/lo que se quiere hacer.//////
¿Y entonces, cómo
se transmiten los contornos confusos, imprecisos e inverosímiles de un sueño?
El cine por su naturaleza está obligado a no ensombrecer la realidad, si no a
revelarla.
Atrapad el tiempo.
Andrei Tarkovski.
Creo que como
artista, Tarkovski nunca logro separarse de sus obras, está su deseo de amor
incondicional hacia el mundo constantemente, en una bellificación (palabra que
acabo de inventar) de la realidad. La creación de esta bellificación de la realidad, es para darle fuerza y fe la
humanidad. Nostalghia me identifica
mucho, la hizo en Italia, exiliado, lejos de su tierra natal, escribió y
teorizo mucho sobre esta película, que no es más que una oda de amor a su
tierra natal; Rusia, una súplica para volver a ella, un intento de redención.
Pudo haber puesto cualquier poema, pero eligió los de su padre, Arseni Tarkovski. El tiempo transcurre
como un pensamiento que se va descondensando y decodificando en sus imágenes.
Tarkovski más que “hacer cine”, pensó en la vida humana y los afectos visibles
(e invisibles) que nos van haciendo comunidad. Estamos rodeados de objetos que
solo con nosotros adquieren ánima. Estamos inmersos en una naturaleza más
grande y misteriosa, que simplemente no la podemos abarcar, no la podemos
objetibizar.(Existe esta palabra?) ¿En un mundo que se cae a pedazos, qué
podemos objetibizar además de nuestros pensamientos?
En Zerkalo (El espejo) también salen
poemas de Arseni Tarkovski, en Zerkalo está el quiebre ( y la
reconstrucción) de las relaciones a través de los sueños, en conversaciones con
personas que no están en el plano terrenal, pero igual están. Y la verdad es
que me encanta la manera natural en que se aborda la muerte, ya sea de una
persona, de una casa o un animal. Nunca
he sentido un dolor hacia la muerte en las películas de Tarkovski, porque
dialoga con sus muertos y los saca de ese tabú flagelante en que el catolicismo
nos ha hecho ver la muerte. Está la madre, la Abuela, el Padre. Quizás ningún
muerto tenga respuestas concretas para enfrentarse a la vida, sus desdichas, lo
bonito es cuando se produce ese contacto. A mí la muerte de los seres queridos
aún me provoca dolor, pero Tarkovski me hace pensar que puedo revindicarlo y
darle nuevos sentidos. Tarkovski admiraba mucho a Bergman, decía que sus personajes intentaban acercarse entre sí,
pero no lo lograban, cuando más se acercan es cuando más se
torturan y se odian, producto de su acercamiento. Yo creo que los
personajes de Tarkovski eran parecidos en ese sentido. En El Sacrificio hay un intento grande de acercamiento entre los
personajes, independiente de que cada uno tenga su ambición e interés distinto,
hay un intento grande por acercarse. No lo logran. Yo tampoco lo he logrado.Why why why. Shit men. Pensaba. Para que ocurra un milagro
hay que hacer un sacrificio. ¿Será un sacrificio real el confinamiento
covid-19? ¿Ocurrirá el “ansiado”
milagro de la salvación? Si fuese más valiente, quizás quemaría mi casa, me
despojaría de mis cosas (amadas todas y cada una de ellas), para que todo
vuelva a ser como antes. Me dan ganas de dialogar con mi abuela Alicia y
decirle: No quiero que todo vuelva a ser como antes. Mis sacrificios serán
otros. Estaré expectante a los milagros del amor incondicional por el mundo.
Comparto otros apuntes:
“El arte concede al
humano la capacidad de catarsis, de purificación a través del amor hacia otro,
encarnado por un personaje. El artista siempre es un desastre natural para el
estado. Si quieres ser libre, sé libre y no hables tanto de ello.”
Se puede hacer una
película en la que no haya un protagonista, un referente, si no que todo se
capte desde la perspectiva humana sobre la vida humana sobre la vida. El cine
puede valerse de cualquier hecho y puede
dejar de lado todos los hechos que no le interesen” Andrei Tarkovski.
Me tocó vivir en una época muy extraña, donde pienso que mi
visión del amor incondicional constantemente se deforma y no puedo entrar, ni
tampoco salir. No quiero olvidarme de como es el calor de un abrazo, el sabor
de un beso lindo, la suavidad de la piel en invierno. El contacto es cada vez
más difícil. Para mi suerte tengo de mi lado todo el tiempo que quiero montar, el problema es que todos los hechos me
interesan. Será un invierno largo, me anima saber que podré revisar muchas
filmografías. Pienso en que película habría hecho Tarkovski en este
momento, quizás algo sobre túneles subterráneos clandestinos que nos conducen a
los minerales más bonitos , ocultos en la tierra y con los seres amados.
